Новая драма и новый театр
[Most Recent Entries]
[Calendar View]
[Friends]
Below are the 20 most recent journal entries recorded in
Новая драма's LiveJournal:
[ << Previous 20 ]
| Thursday, May 31st, 2012 | 9:03 pm
[aparte_theatre]
 |
| 2:16 pm
[agu_dar]
 |
| 1:00 am
[pavelrudnev]
 |
Армянский театр остался без современной драматургии
Отсутствие актуальной драматургии переросло в настоящую проблему для театральных режиссеров. "Наши сегодняшние драматурги не пишут о современной жизни, в то время как мы нуждаемся в том, что бы о существующих проблемах говорили откровенно. Это бесусловно заинтересует зрителя, ведь театр в конце концов дает ответы на вопросы", - сказал в беседе с АрмИнфо режиссер Маленького театра Ваан Бадалян. Он отметил, что на сегодняшний день в Армении существует немало интересных тем, которые могут лечь в основу пьесы. "Можно зайти в салон красоты и записать на диктофон разговоры, которые там ведутся, поскольку эти диалоги отображают нашу жизнь. Если же говорить о более глобальных проблемах, то можно поднять тему современной армии, нашего города, общества, в котором в последнее время наблюдается поляризация", - отметил Бадалян. Не менее актуальной проблемой остается и сценический язык: зрители отмечают, что язык, который звучит со сцены, является искусственным, далеким от современной жизни. "Я против того, что бы на сцене звучала искусственная речь. Современную пьесу надо писать именно на том языке, на котором говорят. Я не имею в виду уличный язык; в конце концов, театр - это вид искусства, и мы можем подойти к этому вопросу с эстетической стороны", - заметил режиссер.
Ссылка на ArmInfo | | Tuesday, May 29th, 2012 | 11:37 pm
[kolyadanik]
 |
| 1:39 pm
[pavelrudnev]
|
Ростовские зэки поставят спектакль с именитыми драматургами
Пьесу осужденные напишу на вольную тему
В этом году в программу фестиваля современной драматургии «Ростовские чтения 2012» включена необычная пьеса, содержание которое пока не известно никому. Как рассказала арт-директор фестиваля Ольга Калашникова, пьеса будет написана за две недели заключенными колонии №10 Ростова.
— Это уникальный проект, который реализуется в России впервые. В написании пьесы осужденным будет помогать известный в театральных кругах драматург из Тольятти Вячеслав Дурненков и молодой ростовский драматург Мария Зелинская, — сообщила Ольга Калашникова. — После многочисленных психологических тестов и разговоров с осужденными были выбраны 14 человек, у половины из которых буквально через месяц истекает срок заключения. Во время своеобразного кастинга мы не ориентировались на что-то определенное, а просто общались с мужчинами и пытались их понять.
По ее словам, одному из актеров 60 лет, а остальным от 20 до 25 лет. Большинство из них имеет музыкальное образование, а один из актеров, будучи на воле, писал небольшие произведения.
— О том, как они попали в колонию, выбранные для спектакля мужчины рассказывать не желают. И говорят, что хотят быстрее выйти и забыть то, что с ними произошло, — рассказала Ольга. — В основу будущей пьесы заключенные предложили комедию, триллер, драму и ужасы. Ни один из отобранных не пожелал написать некую биографию или историю своей жизни. После того, как сценарий будет написан, режиссер из Москвы Юрий Муравицкий поставит с заключенными спектакль и отснимет его на пленку. Увидеть результат стараний 14 заключенных, группы психологов и драматургов можно будет 15 июня в арт-галерее 16th LINE в 18:00. Вход для зрителей свободный.
Ссылка на DonNews | 9:30 am
[af_anny]
 |
Фестиваль молодой драматургии "ЛЮБИМОВКА"
Дорогие друзья,
Фестиваль молодой драматургии "Любимовка" объявляет открытым отборочный конкурс пьес
Просим драматургов присылать свои пьесы на адрес lubimovka@gmail.com до 15 июня 2012 года
Результаты конкурса будут объявлены 15 июля 2012года.
Автору необходимо указать: год и город своего рождения, город проживания, год написания каждой из присланных пьес. Автор может прислать на конкурс любое количество пьес. Для пьес нет ограничений по объему и жанру.
В конкурсе могут также участвовать поставленные, опубликованные, принятые к постановке или показу пьесы, если при этом не нарушаются договоренности автора с другими организациями или лицами.
Примерные возрастные рамки для участников - от 14 до 40 лет
Фестиваль "Любимовка" пройдет в Москве с 3 по 9 сентября 2012 года
Пьесы, победившие в конкурсе, будут представлены в жанре читки на сцене Театр.doc. В читках примут участие московские режиссеры и актеры.
После каждой читки проходят обсуждения с участием публики, театральных критиков, участников читки, членов оргкомитета "Любимовки".
К участию в фестивале приглашаются авторы победивших в конкурсе пьес.
Фестиваль прикладывает усилия к продвижению новых пьес на профессиональную сцену.Мы уже получили 200 пьес от 104 авторов. Подробности о фестивале - на сайте http://www.lubimovka.ru
Ждите подтверждения о получении пьес в течение трех дней, если подтверждение не пришло, пожалуйста, повторите письмо ещё раз или позвоните по телефону: 8-926-018-44-68. | 3:02 am
[pavelrudnev]
|
«Драматург. Театр. Пьеса»
 Вчера Молодежный театр на Фонтанке совместно с гильдией драматургов Санкт-Петербурга представил своим зрителям новый проект «Драматург. Театр. Пьеса». Он открылся драматической импровизацией по пьесам Олега Ернева. Артисты Молодежного театра прочитали три его комедии: «Загадочный мужчина», «Третий глаз» и «Час моржей». После читки состоялось обсуждение. О пьесах Ернева говорили драматурги Людмила Разумовская и Борис Голлер (именно его пьесой «Сто братьев Бестужевых» тридцать лет назад открывался Молодежный театр на Фонтанке), известный педагог Евгений Соколинский, члены общества «Театрал» и зрители. Так театр возродил традицию, которая была популярна в советское время – обсуждение спектаклей со зрителями. Президент недавно созданной гильдии драматургов Санкт-Петербурга Валентин Красногоров высказал пожелание продолжить читки и дискуссии в ближайшее время. Ссылка на Театрал | | Monday, May 28th, 2012 | 3:04 pm
[beuys_j]
 |
СЕГОДНЯ в 20:00 «Груз молчания» в Сахаровском центре
Театр им. Йозефа Бойса и Сахаровский центр при поддержке Немецкого культурного центра им. Гёте в Москве представляют
Cпектакль «Груз молчания» (по книге Дана Бар-Она «Груз молчания: встречи с детьми Третьего Рейха») Сценическая версия и постановка – Михаил Калужский В ролях – Сесиль Плеже, Георг Жено, Михаил Калужский, Алексей Девотченко, Александр Гаврилов Видео— Настя Патлай, Аскольд Куров Консультант — Арман Бекенов Технический директор — Максим Заломов Исполнительный продюсер — Настя Патлай ( подробнее о спектакле ) | 9:27 am
[pavelrudnev]
|
| | Saturday, May 26th, 2012 | 1:02 pm
[tutarik]
 |
"Аляска" в Театре.doc - 26 мая в 20.00
Театр.doc 26 мая в 20.00 Премьера
АЛЯСКА Автор пьесы - Хибран Рамирес Портела (Мексика)
Режиссер-постановщик – Михаил Угаров
Режиссер – Игорь Стам
Художник – Леша Лобанов
Актеры: Ирина Вилкова, Владимир Баграмов, Павел Мамонов
Пьеса молодого мексиканского драматурга Хибрана Рамиреса Портелы была переведена на русский специально для фестиваля молодой драматургии «Любимовка – 2011». Первая публичная читка этой пьесы состоялась 14 сентября 2011 г.
Ксения Ларина, журналист: «Театр.doc и Михаил Угаров показали горячую «Аляску» о взаимопритяжении и взаимоотталкивании тел, оглушительный психологический триллер с тремя неизвестными – актерами Ириной Вилковой, Владимиром Баграмовым и Павлом Мамоновым, такими трэшевыми реинкарнациями арбузовских героев советской лямур-де-труа: Лики, Марата и Леонидика. Неузнаваемый док, шокирующий складностью сюжета и ролевой игрой, практически актерским счастьем. Баграмов в роли убийцы-гомосексуалиста - воплощение обаятельной жути, мечта Хичкока. Вилкова - женщина-озеро, в которой тонешь. Минималистский брутальный стиль Павла Мамонова словно соединяет два электрических провода... Удивительно, как Михаил Угаров перемолол эту мексиканскую муку и испек такой душистый, удушающий, каравай! «Откуда у хлопца испанская грусть?» Елена Груева, Timeout: «Пьеса Хибрана Рамиреса Портелы о любви или, скорее, о страсти, которую герой называет любовью и оправдывает этим красивым словом свою жажду абсолютной власти над объектом своих желаний». Елена Гремина, драматург, руководитель Театра.doc: «Что это по жанру? Теленовелла, мыльная латинская опера? (ведь в «Аляске» герои идут до конца в своей страсти, не останавливаясь ни перед чем). Католическая пьеса про «осужденного за недостаток веры»? Современная «евроньюдрама», пусть и из Мексики, но с непременным героем-геем? Автор, оставаясь увлекательным для зрителей, незаметно играет с жанром. В Аляске сложное содержание заключено в вызывающе простую, трогающую зрителей форму, нам говорят в полный голос о любви, дружбе, смерти».
Цена билетов – 600 руб.
Аккредитация и заказ билетов по тел. +7 916 653 09 89
Адрес театра: Москва, Трехпрудный пер., 11,13, стр. 1 (м. Тверская, Пушкинская, Маяковская)
| | Friday, May 25th, 2012 | 5:50 pm
[pavelrudnev]
|
11-29 июня. Режиссерская лаборатория МХТ "Здесь и сейчас"
 Московский Художественный театр им. А.П. Чехова и Школа-студия МХАТ
представляют Режиссерскую лабораторию «Здесь и сейчас» Борис Павлович, Дмитрий Волкострелов, Анна Потапова, Михаил Милькис
Анна Яблонская, Родион Дранк, Анатолий Гаврилов, Павел Пряжко Расписание показов: 11 и 13 июня, начало в 19.00 / Учебный театр Школы-студии МХАТ
«История Огарёва» Родиона Дранка, реж. Михаил Милькис 20 и 21 июня, начало в 19.00 / Мастерские МХТ
«Вопль впередсмотрящего» по повести Анатолия Гаврилова, реж. Борис Павлович 27 и 28 июня, начало в 20.00 / Новая сцена МХТ
«Налетела грусть, боль незванная, вот она любовь, окаянная» Павла Пряжко, реж. Дмитрий Волкострелов 28 и 29 июня, начало в 19.00 / Учебный театр Школы-студии МХАТ
«Семейные сцены» Анны Яблонской, реж. Анна Потапова Олег Табаков, художественный руководитель МХТ им. А.П. Чехова:
«Московский Художественный театр постоянно ищет способы распознать, расслышать в современной литературе – драматургии и прозе – дух изменчивого времени, быть со-временным бурлящему потоку жизни за пределами театра. Но с еще большим усердием МХТ ищет лучших из нового режиссерского поколения, режиссеров с идеями. Два проекта «Впервые на русском», где МХТ соединял французскую режиссуру с французской же новой пьесой, оказались результативными и обогатили репертуар. В недалеком будущем – точно такой же немецкий проект. А сейчас, под конец сезона, - самое время дать возможность молодым российским режиссерам проявить себя. МХТ предоставил этой четверке абсолютную свободу в выборе материала: каждый взял текст на своё усмотрение. Результат двухнедельной работы увидим в июне. Лучшие проекты останутся в репертуаре Художественного театра.
Этим проектом мы начинаем Год К.С. Станиславского в МХТ. В программе празднования 150-летия – фестиваль актерских школ в октябре 2012 года, спектакль об основателе Художественного театра и научно-практическая конференция в январе 2013 года. Сегодня большинству кажется, что современный МХТ – театр исключительно традиции и классики. Но не стоит забыть о том, что «художественники» начинались именно как театр современной пьесы.» О режиссерах( Read more... ) | 10:08 am
[pavelrudnev]
|
| | Thursday, May 24th, 2012 | 11:56 pm
[p_t_journal]
 |
Анастасия Мордвинова: ЗАМЕТКИ НА ПОЛЯХ ДНЕВНИКА ИЛИ УДОВОЛЬСТВИЕ НА ЛЮБИТЕЛЯ
«Дневник онаниста» (по мотивам повести Ю. Алешковского «Николай Николаевич»).
Лаборатория «ON.ТЕАТР»
Режиссер — Денис ШибаевТворчество Юза Алешковского — удовольствие на любителя. Жанровое своеобразие его текстов не каждому придется по вкусу. Даже искушенный читатель рискует не успеть проникнуться скрытой эстетикой текстов Алешковского, испугавшись в самом начале. А уж повесть «Николай Николаевич», послужившая литературной основой спектаклю Дениса Шибаева, даже спустя сорок лет после написания выглядит слишком смело — и по сюжету, и по лексике.  Творчество режиссера Дениса Шибаева — удовольствие на любителя. Его манера использовать провокацию разного уровня как художественный прием и даже как принцип построения спектакля тоже далеко не всем по вкусу. Шибаев по-прежнему относится к «молодым режиссерам», в силу того, что ему ещё нет тридцати пяти, а именно этот возраст почему-то считается у нас переходным. До тридцати пяти Зарецкая и Пронин дают «Прорывы», до тридцати пяти принимает участников лаборатория «ON. ТЕАТР», до тридцати пяти многое позволительно. ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ | 6:47 pm
[pavelrudnev]
|
| 6:02 pm
[pavelrudnev]
|
"Язычники" в Прокопьевске
Мама, а кого ты больше любишь?
Спектакль Прокопьевского театра драмы «Язычники» уже создал о себе славу как об очередном шедевре «театра, привыкшего удивлять».
В апреле этот спектакль был показан во внеконкурсной программе национального театрального фестиваля «Золотая маска». В мае-июне будет представлен еще на двух – также весьма представительных – конкурсах. На «Ново-Сибирском транзите» и на 10-м юбилейном фестивале театров малых городов России.
Необычна и история появления этого спектакля: он родился из «театральных эскизов», показанных в ходе режиссерской лаборатории в мае прошлого года. Кто не знает: режиссерская лаборатория – это когда в одном театре собираются три разных приезжих режиссера и за три дня каждый из них (с незнакомой труппой) наброски постановки будущего спектакля. Вера Попова из Москвы, ученица Сергея Женовача, взяла для работы пьесу Анны Яблонской «Язычники». И это – еще одна мистическая история, окрашивающая рождение спектакля в особые тона. Дело в том, что пьеса «Язычники» молодой одесской драматургессы Анны Яблонской была признана лучшей пьесой года (по версии журнала «Искусство кино»). Яблонская прибыла в Москву для награждения и погибла во время теракта в аэропорту «Домодедово». Ей было всего 29 лет.
Надо сказать, что «Язычники» - и впрямь пьеса удивительная. Она и похожа на продукцию так называемой «новой драмы» (жесткая постановка проблем, подростковый суицид, ненормативная лексика) и категорически от нее отличается (помимо юношеского негативизма здесь есть вполне внятная – и позитивная! - авторская позиция, изящная композиционная завершенность, палитра полнокровных характеров и узнаваемых социальных типов).
Тем не менее, эта замечательная пьеса не так проста, как показалась мне поначалу, в эскизах.
Завязка сюжета вполне обыденна. Перед нами среднестатистическая российская семья. Дочь-студентка по имени Кристина мается от неразделенной любви к преподавателю. Мать ее, Марина, колотится как рыба об лед, зарабатывая деньги и на учебу чаду, и на семейные нужды, и на ремонт в старенькой хрущевке… Отец тихо спивается, страдая по своей нереализованной карьере музыканта… И в разгар этого семейного раздрая (привычного, как родительские нотации, нудного, как супружеская ругань, скучного, как быт) в дом приезжает богомольная свекровь Наталья Степановна (актриса Алевтина Серебрякова). Ее не сразу узнают: она лет 15 скиталась по монастырям да «святым местам». А сейчас вот взялась учить своих близких уму-разуму.
Впрочем, «языческие» заклинания и молитвы, которые творит этот странный персонаж, первым делом действуют на соседа Николая (Александр Огнев), бывшего боцмана и нынешнего собутыльника отца семейства. После пассов набожной Натальи Степановны Николаю физически плохеет от каждого произнесенного им матерного слова. Он вспоминает, как когда-то подобные странности происходили с ним в Африке, когда корабль, на котором он служил, взяли в плен местные пираты. Чернокожие дикари тогда вот так же чуть не «заколдовали» членов команды…
А потом чудеса начинают происходить и с членами семьи. Неожиданно выгодную работу у местного батюшки находит отец семейства Олег (Сергей Жуйков). Процветает бизнес у матери (Анна Соколова). Только с Кристиной (Лиза Жуйкова) происходит неладное. Удостоверившись, что никакой любви с избранником не выйдет, она выбрасывается из окна.
Больничная палата, капельницы, дежурства у койки единственной дочки с ожиданием… чего? Конца? Чуда? И бабушкины заклинания: «Молиться надо! За исповедником послать. Кто на Пасху уходит – прямо в рай попадает».
Надо сказать, Вера Попова сумела выбрать очень точную интонацию для этого спектакля. Начатый как бытовая «комедия нравов» (восторженное «браво!» хочется сказать исполнителям двух главных ролей – Анне Соколовой и Сергею Жуйкову), он постепенно перерастает в жесткую драму, а после – столь же плавно и естественно - в напряженное интеллектуально-мировоззренческое размышление о поиске веры.
Спектакль идет на малой сцене, и расположение зрителей здесь – странное (художники – Александра Ловянникова, Михаил Кукушкин). Публика сидит на сцене, а все действо развивается на поднятых амфитеатром зрительских местах. Зачем? Чтобы подчеркнуть, как «все смешалось в доме Облонских»? Думается, и для этого тоже. Но главное, такая декорация помогает почувствовать важную мысль спектакля: ты можешь занять ЛЮБОЕ место в нынешней системе координат, выбор – за тобой. Проблема – в том, чтобы вовремя его сделать.
Малый зал в Прокопьевской драме устроен так, что на галерке, за рядами кресел, есть два окна. Когда Кристина бросается из окна, она натурально распахивает выкрашенную черным и поначалу совсем незаметную раму и выходит в никуда, в небо. Эта метафора обжигает, как будто на твоих глазах творится настоящее самоубийство.
Вера Попова вообще не боится резких режиссерских решений. Например, в самой первой сцене, когда Кристина добивается от возлюбленного хоть каких-то объяснений, он молча… выплескивает ей в лицо ведро воды. (Брызги летят аж на зрителей в первом ряду!). Буквализация идиомы («словно водой окатили») обретает здесь свой наглядный, жестокий смысл. Кстати, артист Роман Михайлов в роли преподавателя чрезвычайно хорош: его интеллигентская нерешительность, помноженная на будничную мужскую подлость, его странное обаяние (и симпатичный, и отталкивающий одновременно) приходятся здесь как нельзя кстати.
Вообще актерские работы – это то, о чем хочется говорить в первую очередь. Крайне достоверна в своих подростковых метаниях Лиза Жуйкова. И та трансформация, которая происходит с ней по ходу спектакля (из капризной влюбленной девочки в помудревшего, взрослого и ответственного человека) ощущается зрителем не вследствие каких-то внешних приемов – она очевидна психофизиологически. У актрисы меняется тембр голоса, пластика, и кажется, даже цвет кожи!
Замечательно существует в паузах Анна Соколова. Вот в приемном покое больницы она ждет приговора врачей, а руки сами собой черт те что вытворяют с носовым платком. Вот она, слушая медоточивые речи свекрови («кто на Пасху умер – прямо в рай попадет, повезло нашей девочке!»), вдруг поворачивает к ней голову и кажется, только сейчас понимает, ЧТО значит для нее дочь, только сейчас выбирает верный ответ на вопрос «Мама, а ты кого больше любишь: меня или Бога?».
Заключительные монологи персонажей – этакий постскриптум ко всему произошедшему – удивляют неожиданностью. Олег уходит из семьи, чтобы наконец предаться своему любимому занятию. Свекровь тихо отходит в мир иной. Мать с дочерью становятся искренними подругами, но жизнь каждой из них не исчерпывается зацикленностью друг на друге. Новые пути духовной жизни ищет для себя Марина, освобождается от юношеских терзаний повзрослевшая Кристина… И эта внешняя умиротворенность с подкладкой мятежного духовного поиска убеждает: в жизни все можно исправить. Все и всегда можно успеть насытить живым огнем искреннего чувства. Непоправима только смерть. /Ольга ЮДИНА/
Ссылка на Агентство культурной информации | 1:40 pm
[pavelrudnev]
|
| 1:37 pm
[pavelrudnev]
|
В Оше состоится презентация спектакля по пьесе местного драматурга
В Ошском национальном драматическом театре имени Султана Ибраимова завтра, 24 мая, состоится презентация спектакля "Прости меня" по пьесе местного драматурга Гуласал Алиевой. Об этом интернет-редакции "ВБ" сообщил режиссер спектакля, заслуженный артист Кыргызстана Алымкул Исаков. По словам Исакова, спектакль посвящен молодежным проблемам. "Все события в пьесе происходят в студенческом общежитии, где бурлит жизнь молодежи, - добавил Исаков. - Мы обычно во всех грехах виним только молодых, но никогда не хотим признавать ответственность старшего поколения за их ошибки". Отметим, что спонсором постановки спектакля выступил молодежный совет Оша, который выделил 40 тыс. сомов. Драматург Гуласал Алиева является автором драмы "Завтра день рождения моей мамы", "Удачный", "Незамужняя", "Пацаны", "Качели", по которым были поставлены спектакли и сняты кинофильмы.
Ссылка на Вечерний Бишкек | 1:17 pm
[pavelrudnev]
|
| | Wednesday, May 23rd, 2012 | 11:44 pm
[dm_l]
 |
| 7:42 am
[hard_fatum] |
28 мая ИСПУГАННЫЕ МЕХАНИЗМЫ
Оригинал взят у ![[info]](http://l-stat.livejournal.com/img/userinfo.gif?v=92.2) hard_fatumв 28 мая ИСПУГАННЫЕ МЕХАНИЗМЫ28 мая, понедельник, 20-00 ИСПУГАННЫЕ МЕХАНИЗМЫ спектакль Алексея Левинского по текстам Владимира Сорокина (Дисморфомания + Погребение Аттиса)  в главных ролях - Алексей Левинский (младший), Ирина Луковская, Алексей Мошкин, Татьяна Ломинадзе, Тарас Барабаш. художник по костюмам Надя Плунгян Театральный дом Старый Арбат, Филипповский переулок, дом 11, вход со двора метро Арбатская, Кропоткинская начало в 20-00, вход свободный |
[ << Previous 20 ]
|
![[info]](http://l-stat.livejournal.com/img/community.gif?v=92.2){kind=small}
newdrama
